Este es el Blog del Centro de Capacitación, Información e Investigación Educativa de Pellegrini. Contiene información de utilidad para todos los docentes del Distrito.
Dos figuras de la literatura infantil aconsejan que los chicos lean clásicos
La autora cordobesa María Teresa Andruetto conversó con su colega brasileña Ana María Machado en el Malba. Un diálogo entre ambas, ganadoras del Premio Andersen, en el marco del Festival Filbita.
“Son dos reinas de la literatura”. La periodista Hinde Pomeraniec presentó así el sábado en el Malba a la escritora cordobesa María Teresa Andruetto y a Ana María Machado, su colega de Río de Janeiro, ambas ganadoras del prestigioso Premio Hans Christian Andersen, de literatura infantil. Dialogaron dentro del festival literario Filbita sobre “Infancias entre paréntesis. Literatura y derechos”: reseñaron los desafíos para que más gente lea y recordaron sus primeras experiencias con el libro.
“No veo construcción de lectores por fuera del sostén del Estado”, advirtió Andruetto, y siguió: “El espacio de formación docente actual ofrece aún un déficit de lectura. A veces, llegan al magisterio sin haber leído un libro”. A su lado, Machado explicó que en su país se sentía “envidia” por los niveles de alfabetización argentinos: “Recién en los últimos 20 años la situación fue mejorando y se dio una política de Estado para acercar los libros a las escuelas”. Pero advirtió “problemas” con los funcionarios que deben fomentar la lectura: “Hay que lograr que ellos sean lectores. No sé cómo pero hay que hacerlo. No suelen llegar a sus puestos por ser lectores. Los burócratas tienen miedo de los libros. Suelen poseer la idea de una literatura utilitaria, no placentera”. Al respecto, Andruetto señaló que en la Argentina “estamos en procesos de construcción de lectura en una sociedad todavía muy dispar. Por más que creo que se ha avanzado mucho, aún queda mucho por hacer”.
¿Clásicos para niños? Ambas contestaron con un sí rotundo. Machado incluso escribió un libro –Clásicos, niños y jóvenes– sobre el beneficio de que los chicos se acerquen a la obra de Cervantes o Shakespeare: “No digo que lean Homero o Quijote a edades pequeñas pero sí buenas adaptaciones. Leer los clásicos es un derecho de la humanidad. Siempre dicen cosas nuevas”. Para ilustrar, recordó su particular acercamiento al clásico de Cervantes cuando tenía tres años y todavía no leía: “Miraba trabajar a mi papá, periodista. Vi una estatuita de un hombre muy flaco y otro muy gordo con un borrico junto a su máquina de escribir. Le pregunté quiénes eran y él me dijo ‘Don Quijote y Sancho Panza’. Le pegunté dónde vivían y me contestó: ‘Algunos dicen que en España pero yo te voy a mostrar bien’. Se puso de pie, fue a la biblioteca, agarró un Quijote y me dijo: ‘Acá están’. Desde ese día todas las noches me fue leyendo pedazos del Quijote. Y apenas tuve mi dinero, ese fue el primer libro que compré”.
Andruetto acordó con que “los clásicos son patrimonio de la humanidad que no debe ser dejado de lado” y resaltó que, como escritora y como lectora, se siente “un punto en una cadena donde cada uno viene a dialogar con lo que se hizo antes. A romper, a reconciliarse y crear nuevos lazos de amor”. Apasionada por los libros, la escritora señaló que la literatura permite el “derecho al exceso, a lo suntuoso, a salir de ese lugar atravesado por lo real. Propone un derecho a imaginar, nos abre un camino y es un modo de conocer muy intenso. Se trata de aprender a mirar el mundo con los ojos de los otros”.
Un día antes de su nacimiento, su padre se fue del hogar. Su madre y sus otros siete hermanos vivían en casa del abuelo paterno de Facundo Cabral, quien expulsó al resto de la familia. Cabral afirmó varios años más tarde que su nacimiento se produciría en una calle de la ciudad de La Plata.2
Sus primeros años los pasó en Berisso, localidad adyacente a La Plata. Posteriormente, la madre de Cabral y sus hijos emigraron hacia Tierra del Fuego, en el sur de Argentina.
A la edad de 9 años, escapó de su hogar y estuvo desaparecido cuatro meses. Su propósito inicial era llegar hasta Buenos Aires para conocer al entonces presidente argentino Juan Domingo Perón, ya que tenía la referencia de que el mandatario "le daba trabajo a los pobres".
Después de una larga travesía, transportado por diferentes personas, al llegar a la ciudad capital, un vendedor de la "Feria Franca" le dio la dirección de la Casa Rosada; mas aquel señor le dijo enseguida: "Es muy difícil que te atienda, porque los presidentes suelen ser gente ocupada; pero yo leí en el diario que mañana 19 de noviembre va a ir a La Plata porque es el aniversario de la ciudad. Ándate ahí". Así que se fue a La Plata, durmió al costado de la catedral, y al día siguiente Facundo Cabral, siendo apenas un niño, logró burlar el cerco policial alrededor del mandatario y su esposa, Eva Duarte.
Cuando un policía lo agarró para retirarlo, el presidente, que estaba saludando hacia ese lado le dijo al policía: -"Déjelo venir"-, e hizo parar su auto descapotable que tenía un estribo al que Facundo se subió de inmediato y conversó con ambos. -¿Quería decirme algo?-, le habría preguntado el presidente. -Sí, ¿Hay trabajo?-, respondió Facundo.
En un reportaje en los años 90, confesó que Eva Perón, en ese momento diría la primera "frase ética", que el escucharía en su vida, y que lo acompañaría por siempre: "Por fin, alguien que pide trabajo y no limosna". Gracias a esta conversación, logró que su madre obtuviera empleo y el resto de la familia se trasladara a la ciudad de Tandil3 .
Facundo Cabral tuvo una infancia dura y desprotegida; se convirtió en un marginal al punto de ser encerrado en un reformatorio pues se había convertido en alcohólico desde los nueve años de edad. Escapa y luego cae preso a los 14 años por su carácter violento. En la cárcel, un sacerdotejesuita de nombre Simón fue quien le enseñó a leer y escribir, lo puso en contacto con la literatura universal y lo impulsó a realizar sus estudios de educación primaria y secundaria, los cuales, llevó a cabo en tres años, en lugar de los doce que era el período normal en Argentina. Un año antes de salir de la cárcel, Cabral escapó de la prisión, aunque recibió ayuda del sacerdote. Gracias a un vagabundo, Cabral conoce la religión, aunque declarándose librepensador, sin pertenecer a iglesia alguna. Poco después, se iniciaría como músico y cantante en el medio artístico.
Frases del compositor:
*El mejor nunca gana, por que el mejor nunca compite.
*Nadie llega donde no camino.
*Armonizar diferencias.
*Si no tienes la solución, eres parte de lo que criticas.
*Es entender que la vida es como es, y no como debería ser.
I No crezca mi niño, No crezca jamás, Los grandes al mundo, Le hacen mucho mal.
El hombre ambiciona, Cada día más, Y pierde el camino, Por querer volar.
Coro. Vuele bajo, Porque abajo, Está la verdad. Esto es algo, Que los hombres, No aprenden jamás.
II Por correr el hombre No puede pensar, Que ni él mismo sabe Para donde va.
Siga siendo niño, Y en paz dormirá, Sin guerras, Ni máquinas de calcular.
Coro.
III (Prosa) Diógenes cada vez que pasaba por el mercado Se reía porque decía que le causaba mucha gracia Y a la vez le hacía muy feliz Ver cuántas cosas había en el mercado Que él no necesitaba.
Es decir que rico no es el que más tiene, Sino el que menos necesita.
Es decir, el conquistador por cuidar su conquista, Se convierte en esclavo de lo que conquistó, Es decir, que jodiendo, Se jodió.
IV Dios quiera que el hombre, Pudiera volver, A ser niño un día Para comprender.
Que está equivocado, Si piensa encontrar, Con una chequera, La felicidad.
Las Tortas fritas son masitas fritas, que en Argentina siempre acompañan al mate, especialmente en los días de lluvia. Su sabor es inconfundible y sin duda alguna son un símbolo de unión y amistad.
Un día lluvioso, de frío tiene sus ventajas. Quedarse en casa tomando mates con tortas fritas calentitas es una de ellas, aunque no hace falta esperar que llueva o haga frío para comer unas ricas tortas fritas. Las tortas fritas son un amasijo con harina, agua, sal y grasa, sobado con sus puños para que resulte una masa tierna, estirada y cortada en pequeños bollos, que luego con las manos se le da forma circular, se fríe en grasa de vaca, cerdo o de oveja. Calentitas y pasadas por azúcar, las tortas fritas acompañan el mate en interminables rondas, donde son excusa perfecta para compartir inolvidables momentos.
RECETA PARA UNAS DELICIOSAS TORTAS FRITAS Ingredientes:-
2 tazas de harina
1 cucharadita de polvo para hornear-
1 cucharadita de sal
50 gramos de grasa o manteca
1 huevo
1/3 de taza de agua
grasa para freír
azúcar para espolvorear
Preparación: Tamizar juntos la harina, el polvo para hornear y la sal. Añadir la grasa o manteca, el huevo y el agua formando una masa y trabajarla hasta que quede lisa. Dejar reposar tapada por 30 minutos. Dividir la masa en bollitos, aplastarlos con las manos dándoles forma redondeada y de ½ centímetro de espesor. Freír en abundante grasa, escurrir sobre papel y espolvorear con azúcar.
HERVIDO O PUCHERO (1823)
ROBERTO PROCTOR
...Como tenía los dientes casi arrancados por los asados de capón flaco, comida que más parecía estirar cuerdas de guitarra que masticar carne, resolví probar el hervido, una especie de caldo o sopa hecho de la manera siguiente: se mete un pedazo de pulpa en la olla de hierro, de largos pies, llena de agua clara, con cebollas, rebanadas de zapallo y choclos y se cuecen estos ingredientes hasta dejarlos completamente tiernos; es plato excelente cuando se sazona con mostaza, sal, y pimienta; la sola objeción es que requiere mucho tiempo la cocción, que solamente se obtiene de noche al fin de la jornada; además, no siempre se consigue carne, a menos de carnear un novillo con este fin.
EL CHARQUE (1823)
ROBERTO PROCTOR
No pudiéndose conseguir provisiones en el camino, fue también necesario llevar con nosotros todo el comestible, así como útiles de cocina. Los peones viven en viaje exclusivamente de charque o sea carne preparada del modo siguiente, y cuya preparación constituye un comercio: una vez muerta la bestia, se desposta en grandes mantas; luego se llevan bajo la ramada donde se hacinan con capas de sal y se apisonan bien para extraerles la sangre y jugos: pasados uno o dos días, se separan y tienden al sol hasta que se secan y ponen completamente negras. En este estado se acondicionan en atados para exportación, consumiéndose mucho en el interior por mineros y en el mar por marineros. Cuando se come charque, se sazona con ají y pónese en agua caliente, haciendo una especie de sopa espesa.
CARNE Y HUEVO DE AVESTRUZ (1885)
FRANCISCO JAVIER MUÑIZ
Los campesinos reputan muy saludable la carne del ñandú, y en verdad que ni la abundante y casi pasmosa ingestión de ella, ni las grandes tajadas de su gordura que toman de la grupa o picana, les daña jamás, y eso cuando no le asocian otro alimento que el maíz tostado, alguna vez, ni otra bebida que el agua pura y cristalina de los arroyos y lagunas. Ellos creen que esta carne es fresca, lo que no repugna cuando el ñandú no es flaco o viejo, siendo cargada la gelatina. Esto contribuye, naturalmente, a que no se efectúe un gran desprendimiento de calor, y a que la asimilación sea breve y fácil.
... Los boleadores de avestruces utilizan, ya asadas, ya cocidas, en guiso o fiambre, casi todas las partes. El alón, la picana (carne de la grupa) y el ventrículo o estómago son presas preferentes. A éste se le despoja de su membrana interna coriácea, a la cual llaman los campesinos cáscara, y la anteponen (como manjar) a la misma lengua de vaca: por flaco que esté el avestruz no dejan de comerlo, como sucede con aquélla por magro que parezca el vacuno.
Los huevos forman una vianda apetecida por los camperos, que los asan y los fríen. Hacen lo primero de varios modos, todos breves y sencillos. Los agujerean por una extremidad, y por allí derraman no todo el albumen, como algunos han escrito, y muchos creen, quizá suponiendo indigerible esta substancia o de mal paladar, sino sólo aquella porción que había de verterse mientras la asadura. Introducen luego un poco de grasa, y de cebolla picada, ponen el huevo junto al fuego, y revolviéndolo el todo con un palito le dan vueltas presentando ya un lado, ya otro, al calor, hasta que queda perfectamente cocido. Si el demasiado viento incomoda la operación, abren un hoyo en la tierra y se conducen del mismo modo, encendiendo en él una pequeña hoguera.
Cuando el hambre apura y no es posible demorarse en preparativos, ponen inmediatamente fuego a las pajas del nido, y con alguna otra chamarasca de las cercanías medio asan los huevos, y así, entre fríos y calientes saborean con ellos, saliendo satisfechos del apremiante conflicto.
Acostumbran también perforar el huevo de uno de sus polos al otro, e introducir después de derramar cierta porción de albumen, un palito que le atraviesa a modo de eje. Suspendido en él el huevo, cuyos agujeros deben ajustar todo lo posible al travesaño, se le torna ya de un lado ya de otro dentro de la llama de la fogata hasta que queda más o menos asado. Ello son útiles de igual modo para todos los compuestos en que entran los huevos de gallina, con tortillas, para bizcochos, mosquetes, etc.
Aquí podrán ver los principales estilos musicales de nuestro país separados por regiones, la separación es hecha tras una compilación de diferentes fuentes por lo que en otros sitios o libros puede variar, aquí están como mejor le parece a quién escribe... ZONAS REGIONALES DE LA MÚSICA DEL FOLKLORE ARGENTINO
NOROESTE: Jujuy, Salta, norte de La Rioja, norte de Catamarca, noroeste de Tucumán y noroeste de Santiago del Estero.
CHAQUEÑO: Chaco, Formosa, noreste de Santiago del Estero, norte de Santa Fe, este de Salta.
CENTRO: sudeste de Tucumán, centro y sur de Santiago del Estero, centro de Santa Fe y norte de Córdoba.
CUYO: San Juan, Mendoza, San Luis, este de La Rioja y este de Catamarca.
LITORAL O MESOPOTAMIA: Misiones, Formosa, Corrientes, Entre Ríos y parte de Santa Fe.
PAMPEANO: Sur de Santa Fe, sur de Córdoba, La Pampa y Buenos Aires.
PATAGÓNIA: Río Negro, Neuquén, Chubut, Tierra del Fuego e Islas Malvinas.
NOROESTE: El noroeste presenta un folklore muy variado. En Jujuy hay muchas influencias del altiplano donde se destaca el Huayno, la Saya, Carnavalitos, Bailecitos, el triste, el Takirari, el yaraví y el Sikurí. En Salta las Zambas y las Bagüalasjuegan un papel predominante. En tanto que en el norte de La Rioja la Chaya y laVidalita Riojana son quienes dominan. Mientras que en el norte de Catamarca las Cuecas son las más escuchadas. En el noreste de Tucumán y noreste deSantiago del Estero. las zambas, gatos, escondidos, chacareras y vidalas son de lo más común.
CHAQUEÑO: Aquí en el Chaco, Formosa, noreste de Santiago, norte de Santa Fe y este de Salta, las chacareras, las polcas y zambas son muy habituales, aunque en esta región convergen diferentes estilos musicales es por eso que tienen un lugar importante también el gato, los takiraris y el Chamamé.
CENTRO: En el sudeste de Tucumán son habituales las zambas, chacareras, gatos y escondidos al igual que en el sudeste de Santiago de Estero donde las chacarerasson la música tradicional por excelencia de esta provincia, podemos agregar también el Remedio y la Arunguita de influencias quechuas en el lenguaje. En elnorte cordobés se oyen chacareras, zambas, la jota cordobesa, bailecito cordobés y el gato. En Córdoba en los últimos tiempos el Cuarteto se ha transformado en algo muy popular sobre todo entre los más jóvenes.
CUYO: En las provincias de San Juan, Catamarca y San Luis, y en el este de La Rioja y Catamarca predominan la tonada, el vals y el gato, aunque sin duda la cueca es la música de mayor difusión. En esta zona hay una gran influencia chilena. LaChaya también tiene aquí un papel importante. En San Luis se baila mucho elCuando.
LITORAL O MESOPOTAMIA: En Misiones se funde lo güaraní con lo brasileño, aunque también la inmigración europea dejo sus huellas, trayendo el Schotis, convirtiéndose junto a la galopa y lagüaranía en la principal ritmo de esta provincia. En Formosa es muy notable la influencia güaraní. En Corrientes el Chamamé es lo más popular, así como también lo son el valseado y el rasguido doble de notable difusión también enSanta Fe y Entre Ríos, aunque en Entre Ríos la Chamarrita ocupa un lugar destacado junto con el Tanguito Montielero, la chacarera estirada y la Milonga.
PAMPEANO: En Buenos Aires, La Pampa y el sur de Santa Fe y Córdoba se ponen de manifiesto las problemática social-rural y abundan los estilos solistas y acompañados solo por guitarras. Es así como se destacan la Huella, la Milonga, el Cielito, el Estilo y la cifra. Aquí también los “payadores” improvisan recitados, triunfos y vals, mientras muchos bailan el malambo y el Pericón. En la parte porteña de Buenos Aires, en la Capital, el Tango y la Milonga se llevan el primer lugar entre las preferencias, aunque el candombe también tiene su lugar por la influencia rioplatense.
PATAGÓNIA: En Río Negro, Neuquén, Chubut, Tierra del Fuego la música tiene rasgos de los aborígenes que habitaron por mucho tiempo esa región. Se destacan el loncomeo, la cordillerana, el chorrillero, el kultrún y el kaami, así como también en el norte de esta región la Huella es quien domina.
Gente bailando la CHACARERA, música santiagueña por excelencia
“Cualquier día es un buen día para hacer un asado”, decía una propaganda argentina… y es verdad. Tanto en el campo como en la ciudad, en el norte como en el sur, los pobres y los ricos, se deleitan con un buen asado, una costumbre bien argentina.
El primer registro de ingreso de carne vacuna al territorio argentino data de 1556 cuando Juan de Salazar y Espinosa y los hermanos Goes trasladaron un toro y siete vacas de Brasil a Asunción, ciudad que integraba el Virreinato del Río de la Plata. Desde entonces este ganado cimarrón comenzó a vagar por la “pampa”, palabra quichua que designa a la llanura argentina como "campo abierto y sin estorbos". Allí se multiplicó y era considerado propiedad de nadie. Cualquier persona podía apoderarse de hasta 12 mil cabezas. El gaucho comía sólo su lengua asada y los caracúes, huesos que tienen tuétano. Además, mataban vacas, les extraía el mondongo y el sebo que juntan en el vientre y los prendía fuego para lograr iluminación. Recién al relacionarse con el criollo el gaucho comenzó a alimentarse con carne asada. Realizaba un hoyo en la tierra donde ponía leña y encendía una fogata. Una vez logradas las brasas, colocaba la carne encima. Se cocinaba su exterior y el interior quedaba casi crudo. El asado es un plato de la gastronomía argentina cuando se hace referencia no sólo al costillar que se denomina “asado”, sino a todos los cortes que se preparan. Se trata de carne asada a las brasas de carbón vegetal o leña, sobre una parrilla metálica o en forma de cruz ("al asador") u otros implementos de cocción comunes en las zonas rurales, como el disco y la rastra de arado.
COMO PREPARAR UN BUEN ASADO
Es necesario limpiar la parrilla antes de poner la carne. Para ello se la coloca diez minutos encima del fuego, se la retira y se le pasa un papel hasta que quede seca y sin restos de grasa de un asado anterior. Un buen asado se hace con leña. Las mejores maderas son las duras, como el quebracho o el algarrobo, porque las blandas se queman rápidamente y no producen buenas brasas. Un sabor especial surge del asado con leña de vid o la aromática jarilla. El ritual comienza al encender el fuego con ramitas secas y hojas de diario. Mientras las llamas se avivan se coloca madera para formar una hoguera. Cuando aparecen brasas, éstas se esparcen debajo de la parrilla. La carne debe estar previamente preparada con sal gruesa o parrillera. Se vuelcan sobre la parrilla primero las achuras, los chorizos, las costillas y los cortes anchos; luego la entraña, el matambre y las morcillas. Para su degustación se puede pincelar la carne con chimichurri, condimento que se prepara con laurel, ajo, limón, aceite de oliva, ají molido y orégano. En un ambiente natural se puede optar por el asado con cuero. Se requiere una vaca que haya sido matada sin persecución porque el cansancio perjudica el sabor y la frescura de la carne. Se troza al animal sin sacarle el cuero y se deja orear toda la noche. En la madrugada se hace fuego y se asa lentamente sobre grandes parrillas. La carne se coloca con el cuero hacia arriba y está a punto cuando al tirar de los pelos, éstos se desprenden con facilidad. Si se prefiere realizar un costillar al asador se requiere espetar la carne en un hierro que se clava en el suelo, oblicuamente sobre el fuego. El asador gira de tanto en tanto y así las diversas partes de la carne quedan expuestas al calor. No se retira el espetón del fuego. A medida que se asa se cortan tajadas de carne para su degustación directamente del trozo incrustado en el hierro. Al asado no lo hace el fuego sino las brasas. Una de sus claves es la cocción lenta (una hora y media en el caso de la parrilla), que preserva los jugos sin resecar ni quemar las fibras.
Los cortes: Matambre: Es un clásico corte nacional. Se saca de la media res y cubre su flanco a lo largo, entre la paleta y el cuarto trasero. Puede rellenarse con morrones, cuatro quesos y panceta, cociéndolo en forma de empanada. Entraña: Es la parte del diafragma pegado a las costillas. Es jugosa y su cocción es rápida. Costillar: Es la estrella del asado argentino. Se prepara en tiras longitudinales de tres a cinco centímetros de espesor. Tapa de asado: Cubre la parte alta y delantera del costillar. Vacío: Es la zona que va desde la última costilla hasta el cuarto trasero. Es un corte preferido tanto para el horno como para la parrilla. Asado del Carnicero o Escondido: Se obtiene del cuarto trasero. Posee nervaduras pero es tierno y sabroso. Achuras: La palabra proviene del araucano “achuraj”, que significa lo que no sirve o se tira. Es aquello que los indios y los gauchos despreciaban: los chinchulines, la tripa gorda, los riñones (tratados con vinagre, perejil y ajo) y la molleja.
El Mate
Símbolo criollo y de hermandad, el mate se ha ganado un lugar primordial en la vida de muchos de nosotros, "los amargos" nos acompañan de día y de noche, en nuestra soledad y en las reuniones con amigos o familia, algunos lo toman dulce, con otras hierbas o frío, pero algo es seguro, siempre está...
Los indios güaraníes fueron quienes descubrieron la yerba mate, mucho antes de la invasión a América. Ellos tomaban el mate como nosotros, pero lo hacían con agua fría y mezclaban la yerba con otras hierbas aromáticas, vale aclarar que en la actualidad en Paraguay, en el Sur de Brasil y en el noreste de Argentina, esto se sigue tomando y se lo denomina “tereré”, aunque en algunas zonas en vez de hacerlo con agua fría se puede preparar con jugos frutales.
Los españoles cuando llegaron a esa zona lo probaron y quedaron encantados por su sabor, así se fue extendiendo por todo el territorio. Hoy es tradicional en Argentina, en Paraguay y en Uruguay beber mate, también en el sur de Brasil donde se denomina "cimarrón", se toma tanto en el campo como en la ciudad.
Lo que muchos no saben es que el mate funciona como estimulante del sistema nervioso. Además, ayuda a la digestión, a la actividad cerebral, muscular y pulmonar. También es capaz de intervenir aumentando los latidos cardíacos, disminuyendo de esta forma la presión arterial. Produce una sensación de bienestar, vigor, lucidez intelectual y optimiza la absorción nutricional del organismo regulando en general todas sus funciones de asimilación, gracias a las propiedades del “alcaloide mateína”.
Cabe destacar que la creencia de que el mate produce acidez es falsa, y con el mate podemos cubrir las necesidades mínimas que necesita el organismo de Vitamina C.
Alguien dijo alguna vez que “el mate pasa de boca en boca y de corazón a corazón”. Frase muy cierta que sintetiza la importancia de esta bebida en nuestra vida. Por eso es importante preparar un buen mate porque “cebar mate es un arte”.
Aquí van algunas sugerencias para cebar un buen mate:
Primero debemos colocar la yerba en el recipiente llamado “mate o porongo”, haciendo que cubra ¾ del mismo. Luego, tapamos la boca, lo damos vuelta y lo sacudimos un poco, para sacar el polvillo. Después, inclinamos un poco el mate, de modo que de un lado quede más yerba que del otro. Del lado que hay menos yerba, humedecemos con agua hasta que se hinche la yerba de abajo, sin que se moje la yerba que queda en la superficie. Allí debemos “ensillar”: es decir clavamos la bombilla hasta el fondo, siempre del lado que hay menos yerba. Entonces ya podemos empezar a cebar el mate, echando el agua caliente en el hueco que forma la bombilla, para que la yerba se humedezca de abajo para arriba. Algo importante para evitar que se “lave”, es no mover la bombilla en toda la ronda.
Otro proceso importante, es la “curación del mate”, que se hace para sacar y evitar el mal olor que pueda tener el mate o porongo y para prepararlo para su futuro uso. Esta la forma más común de “curar el mate”: lo lavamos una y otra vez con agua caliente, acto seguido lo llenamos con yerba usada y lo dejamos descansar un día, para repetir el proceso: retiramos la yerba, pero sin enjuagar, colocamos nuevamente la yerba usada. Lo dejamos reposar un día más, de esta manera el mate queda curado.
Además de todos estos procesos lo más importante es que el mate sea preparado con amor, que es lo principal, para seguir disfrutando de la bebida tan rica, que siempre está en los momentos de intimidad, que es un signo de compartir y que por todo lo que significa tiene un valor incalculable en nuestra vida. http://folkloreargentino.blogspot.com.ar
.jpg)
